Câmara das Artes
23/11/2007
Projeto Câmara das Artes encerra programação de 2007 com Ângela Ro Ro e Marcus Caffé
A consagrada cantora e compositora Ângela Ro Ro e o cantor Marcus Caffé são as próximas atrações da última edição do projeto Câmara das Artes em 2007. Os dois artistas se apresentam no dia 24 no Teatro SESC Garagem (SESC 913 Sul), dia 25, no Espaço Cultural Paulo Autran (CNB 12, AE 2/3) e no dia 26, com gravação do programa, no estúdio da TV Câmara. Os shows começam às 20h e a gravação é realizada a partir das 12h30. O valor dos ingressos para os shows de Ângela Ro Ro e Marcus Caffé é simbólico, e custa R$ 2,00, com meia-entrada para estudantes e comerciários. O acesso para a gravação do programa, na TV Câmara, é gratuito. O projeto retoma suas apresentações em março de 2008.
Câmara das Artes
O Programa Câmara das Artes é uma parceria do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados, do SESC/DF e da TV Câmara. O projeto teve início em 2003, oferecendo apresentações de música, dança, literatura e poesia nos corredores da Câmara dos Deputados. Em agosto de 2006, estreou com novo formato. A iniciativa consiste na produção de um programa de televisão, veiculado na TV Câmara em rede nacional, e em dois shows realizados nos espaços culturais do SESC/DF.
Já participaram do Câmara das Artes artistas como o violonista Yamandu Costa, Mestre Gamela, Nilson Chaves, Sueli Costa, Dori Caymmi, Paulo César Pinheiro, Guinga, Fátima Guedes, Sandra Duailibi, Joyce, Vander Lee, entre outros.
Ângela Ro Ro
Dona de obra personalíssima, moldada com referências que vão de Janis Joplin a Maysa, Ro Ro lança seu mais novo trabalho, Compasso, em momento de completo bem-estar físico e mental. "Eu cuidei muito de mim e de minha saúde nestes anos em que fiquei fora dos estúdios. E fiz mais música nesse período do que compus em toda a minha vida", festeja. "O CD vai do blues ao bolero, do samba ao rock, da balada ao reggae", enumera a criadora, com justificado orgulho de suas novas criações.
Ro Ro assina a produção de Compasso e os arranjos ficaram a cargo de Ricardo MacCord, seu fiel escudeiro e tecladista, companheiro de palco há mais de 15 anos. É parceria de Ro Ro com MacCord a bela música que batiza e abre o disco, "Compasso", já sucesso nas rádios, e também o rock "Contagem Regressiva".
E, para fãs e admiradores de última hora, que talvez estranhem um rock na voz de uma cantora mais conhecida atualmente pelas baladas sensíveis de seu sempre miscigenado repertório, vale ressaltar que, em seu início de carreira, Ro Ro já gravava rocks como "Meu Mal é a Birita", faixa de seu segundo disco, Só nos Resta Viver (1980). "Tenho uma alma de jazz, uma saudade de samba, mas o meu estado de espírito é rock’n’roll", caracteriza a compositora.
Angela Ro Ro é intensa tanto no rock como nas canções. Entre samba-canção ("Loucura Maior") e bolero ("Arranca Essa Flor!"), composto por Ro Ro e MacCord com inspiração no repertório da cantora cubana Omara Portuondo, Compasso ainda surpreende com tons inusitados. Esse novo show sinaliza um momento de maturidade artística e pessoal na vida de Angela Maria Diniz Gonçalves, mais conhecida como Ro Ro por conta da sonora gargalhada e da voz rouca de graves profundos. Em síntese, Compasso é mais uma bela nota na música dessa grande artista
22/10/2007
Câmara das Artes apresenta Vânia Bastos e Salomão di Pádua
Com mais de 25 anos de carreira, a paulista Vânia Bastos é uma das atrações do Projeto Câmara das Artes juntamente com o intérprete maranhense radicado em Brasília, Salomão di Pádua. As apresentações acontecem nos próximos dias 20 (sábado), no Teatro SESC Garagem, 21 (domingo), no Espaço Cultural Paulo Autran, e no dia 22 (segunda), com gravação ao vivo no estúdio da TV Câmara.
O Programa Câmara das Artes é uma parceria do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados, do SESC/DF e da TV Câmara. O projeto teve início, em 2003, oferecendo apresentações de música, dança, literatura e poesia nos corredores da Câmara dos Deputados. Em agosto de 2006, estreou com novo formato. A iniciativa consiste na produção de um programa de televisão, veiculado na TV Câmara, em rede nacional e em dois shows realizados nos espaços culturais do SESC/DF.
Já participaram do Câmara das Artes artistas como o violonista Yamandu Costa, Simone Guimarães, Clodo Ferreira, Mestre Gamela, Nilson Chaves, Afonso Gadelha, Sueli Costa, Dori Caymmi, Paulo César Pinheiro, Antônio Carlos Bigonha, Guinga, Fátima Guedes, Sandra Duailibi, entre outros.
Sobre os artistas
Vânia Bastos
Paulista de Ourinhos, Vânia tornou-se conhecida inicialmente por seu trabalho como solista da banda Sabor de Veneno, de Arrigo Barnabé, com quem gravou 2 discos: Clara Crocodilo (1980) e Tubarões Voadores (1984) - no final de 80 passou a se dedicar à carreira solo, impulsionada por Paulista, um grande sucesso na sua voz e Canta, Canta Mais, tema da novela Éramos Seis do SBT, além de outras músicas que também foram temas de novelas. Em 16 anos de carreira Vânia lançou 9 discos, dois deles dedicados às obras de Tom Jobim e Caetano Veloso, três foram lançados no Japão e 4 na Europa. Belas e Feras, seu oitavo trabalho, voltado ao universo das compositoras brasileiras, rendeu-lhe uma temporada de shows assistidos por mais de 160 mil pessoas por todo país. Neste show, Vânia apresenta "Tocar na Banda" com releituras de clássicos de seu repertório como Casaco Marrom (Danilo Caymmi, Renato Correa e Guarabyra), Certas Coisas (Lulu Santos e Nelson Motta), Rouxinol (Gilberto Gil e Jorge Mautner), entre outros.
Salomão di Pádua
Salomão di Pádua iniciou sua carreira em 1992, como um dos principais intérpretes do Projeto MPM de Cara Nova, depois de fazer parte dos principais grupos vocais e corais de São Luís sua cidade natal. Em 1997, partiu para Brasília em busca de novos rumos onde, desde então vem conseguindo abrir oportunidades das mais diversas.
Depois de dez anos em Brasília, se apresentando em vários palcos da cidade, Salomão conquistou um público fiel e cativo. Sua trajetória é marcada por várias participações em shows e em discos de músicos conhecidos, como Marco Duailibe, Cláudio Pinheiro, Regina Oliveira e Mazé Veras. Salomão recebeu o prêmio de melhor intérprete no Festival de Música do Sesc-DF de 2007.
Câmara das Artes
Vânia Bastos e Salomão di Pádua
20 de outubro, às 20 horas - Teatro SESC Garagem (913 Sul). Ingressos R$ 2
21 de outubro, às 20 horas - Espaço Cultural Paulo Autran, (Taguatinga Norte). Ingressos R$ 2
22 de outubro, às 12h30 min - show e gravação ao vivo no estúdio da TV Câmara. Entrada Franca
21/09/2007
Fausto Nilo e Wagner Luiz se apresentam da Câmara
Os cantores e compositores Fausto Nilo, do Ceará e Wagner Luiz, de Brasília são as atrações de setembro do Projeto Câmara das Artes. As apresentações acontecem nos próximos dias 22 (sábado), no Teatro SESC Garagem, 23 (domingo), no Espaço Cultural Paulo Autran, e no dia 24 (segunda), com gravação ao vivo no estúdio da TV Câmara.
O Programa Câmara das Artes é uma parceria do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados, do SESC/DF e da TV Câmara. O projeto teve início, em 2003, oferecendo apresentações de música, dança, literatura e poesia nos corredores da Câmara dos Deputados. Em agosto de 2006, estreou com novo formato. A iniciativa consiste na produção de um programa de televisão, veiculado na TV Câmara, em rede nacional e em dois shows realizados nos espaços culturais do SESC/DF.
Já participaram do Câmara das Artes artistas como o violonista Yamandu Costa, Simone Guimarães, Clodo Ferreira, Mestre Gamela, Nilson Chaves, Afonso Gadelha, Sueli Costa, Dori Caymmi, Paulo César Pinheiro, Antônio Carlos Bigonha, Guinga, Fátima Guedes, Sandra Duailibi, entre outros.
Sobre os artistas
Fausto Nilo
Nascido em Quixeramobim, as primeiras gravações fonográficas das letras do compositor e cantor datam de 1972, tendo a partir daí construído um repertório de cerca de 400 canções interpretadas por artistas como Moraes Moreira, Raimundo Fagner, Gal Costa, Maria Bethânia, Ney Matogrosso, entre outros.Embora tenha gravado anteriormente, em um dueto com a cantora Núbia Lafauette numa coletânea intitulada Soro, somente em 1997 iniciou suas atividades como intérprete e produtor de seus discos, tendo lançado primeiramente Esquinas do Deserto e, em dezembro de 2002, Casa Tudo Azul.
Wagner Luiz
Wagner Luiz é cantor e compositor nascido em Brasília. Iniciou suas atividades musicais no ano de 1990 com a criação do Grupo Expresso Mineiro, que propunha-se a executar composições do próprio Wagner Luiz e canções de Milton Nascimento, Toninho Horta e Flávio Venturini, entre outros renomados músicos mineiros. Após o encerramento das atividades do grupo, passou a apresentar-se individualmente nos bares, teatros e espaços culturais de Brasília, com destaque para espetáculos realizados no Teatro Garagem, Teatro dos Bancários, Sala Funarte e Teatro Nacional Cláudio Santoro. No ano de 1998 gravou seu primeiro CD, de nome Fantasia, quase todo autoral, que contou com a participação de músicos renomados como Toninho Horta, Manassés, Arthur Maia e Hamilton de Holanda
Câmara das Artes
Fausto Nilo e Wagner Luiz
22 de setembro: show no Teatro SESC Garagem, na 913 Sul, às 20h. Ingressos R$ 2
23 de setembro: show no Espaço Cultural Paulo Autran, em Taguatinga Norte, às 20h. Ingressos R$ 2
24 de setembro: show e gravação ao vivo no estúdio da TV Câmara, das 12h30 às 14h. Entrada Franca
19/09/2007
20/08/2007
Vander Lee e Célia Rabelo abrem programação do segundo semestre do Projeto Câmara das Artes
O cantor e compositor Vander Lee e a cantora Célia Rabelo são as estrelas do Projeto Câmara das Artes do dia 20 de agosto, segunda-feira, às 12h30, no auditório da TV Câmara. Os músicos se apresentam também no sábado e domingo, 18 e 19, no Teatro SESC Garagem, na 913 Sul e no Espaço Cultural Paulo Autran, em Taguatinga Norte.
Célia Rabelo
Cantora brasiliense, desenvolveu seu talento musical como autodidata. No repertório dos shows a artista interpreta músicos renomados como Roberto Menescal, Cláudio Nucci, Tom Jobim, Fátima Guedes, Chico Buarque, Lupicínio Rodrigues, Zé Luiz Mazziotti, Rosa Passos, João Donato, Hélio Contreiras e Hermínio Bello de Carvalho, entre outros. Em 2006, apresentou o espetáculo cênico musical Festival Cantos e Contos, com grandes momentos da história brasileira, marcados pela trilha sonora do cancioneiro popular. Neste ano, Célia Rabelo lança o seu primeiro CD sobre o título de "Tudo Bem" produzido por Hamilton Pinheiro.
Vander Lee
O compositor mineiro é reconhecido como um dos cantores e compositores mais originais da MPB revelados nesta década, e vem envolvendo platéias por todo o país, com cinco CDs e um DVD lançados, e composições gravadas por cantoras de destaque como Gal Costa, Alcione, Rita Ribeiro, Leila Pinheiro e Paula Santoro.
Câmara das Artes
O Programa Câmara das Artes é uma parceria do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados, do SESC/DF e da TV Câmara. O projeto teve início, em 2003, oferecendo apresentações de música, dança, literatura e poesia nos corredores da Câmara dos Deputados. Em agosto de 2006, estreou com novo formato. A iniciativa consiste na produção de um programa de televisão, veiculado na TV Câmara, em rede nacional e em dois shows realizados nos espaços culturais do SESC/DF.
Já participaram do Câmara das Artes artistas como o violonista Yamandu Costa, Simone Guimarães, Clodo Ferreira, Mestre Gamela, Nilson Chaves, Afonso Gadelha, Sueli Costa, Dori Caymmi, Paulo César Pinheiro, Antônio Carlos Bigonha, Guinga, Fátima Guedes, Sandra Duailibi, Joyce, entre outros.
22/06/2007
Joyce e Myrlla Muniz fecham programação do semestre do Projeto Câmara das Artes
O Projeto Câmara nas Artes fecha o semestre com a apresentação das cantoras Joyce e Myrlla Muniz , neste dia 25, com show e gravação ao vivo no estúdio da TV Câmara, às 12h30, com reapresentação às 20 horas no Teatro SESC Garagem (913 Sul). No dia 26, o espetáculo acontece no Espaço Cultural Paulo Autran (SESC Taguatinga Norte). É o encontro de duas gerações afinadas com o melhor do cancioneiro popular e da MPB. O repertório de ambas é vasto e consagrado em dezenas de obras.
Joyce
Nascida no Rio de Janeiro, a cantora, compositora, arranjadora e instrumentista Joyce, gravou seu primeiro disco em 168 depois de várias participações em festivais e o convívio com estrelas do porte de Vinicius de Moraes, Paulinho da Viola, Marcos Valle, Francis Hime, Caetano Veloso, Jards Macalé, Toninho Horta e Ronaldo Bastos. No ano seguinte Joyce passa a ter como produtor o estreante Nelson Motta. Com uma extensa discografia muitas de suas músicas foram gravadas por alguns dos maiores nomes da música popular brasileira, como Elis Regina, Gal Costa, Emilio Santiago e Zizi Possi. Na área internacional, tem sido gravada por nomes de peso como Wallace Roney, David Sanchez, Jon Lucien, Claus Ogerman, Gerry Mulligan, Flora Purim e outros mais. Sua marca registrada foi, desde o início da carreira, a linguagem feminina na 1ª pessoa, no que foi pioneira: foi a primeira compositora brasileira a se expressar desta forma na história da MPB, abrindo caminho para um sem-número de outras criadoras que vieram depois. Para saber mais, veja em https://www.joyce-brasil.com/
Myrlla
Myrlla Muniz conta em seu site que respirou música desde o seu nascimento. O pai, o capitão Vagner, foi cantor e seresteiro famoso nas noites enluaradas da serra de Palmácia, no Ceará. Ela começou sua carreira em 1988, participando do Syntagma, grupo de música barroca e nordestina, que serviu de base para a musicista. Mas foi em Brasília que se transformou em cantora, depois de formar-se em música pela UnB e ter passado pela Orquestra Filarmônica de Brasília como violinista e cantora, participando de apresentações e concertos no Brasil e no exterior. Com cinco cds gravados e dois dvs, Myrlla tem a vivência de uma veterana, pelos mestres com quem se aperfeiçoou e pelos parceiros de palco que são muitos, a começar pela própria Joyce, Elomar e Xangai, Evaldo Gouveia e Zezé Mota. Para saber mais, clica aqui https://www.myrllamuniz.com.br/portugues/biografia.htm
Câmara das Artes
O Programa Câmara das Artes é uma parceria do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados, do SESC/DF e da TV Câmara. O projeto teve início, em 2003, oferecendo apresentações de música, dança, literatura e poesia nos corredores da Câmara dos Deputados. Em agosto de 2006, estreou com novo formato. A iniciativa consiste na produção de um programa de televisão, veiculado na TV Câmara, em rede nacional e em dois shows realizados nos espaços culturais do SESC/DF.
Já participaram do Câmara das Artes artistas como o violonista Yamandu Costa, Simone Guimarães, Clodo Ferreira, Mestre Gamela, Nilson Chaves, Afonso Gadelha, Sueli Costa, Dori Caymmi, Paulo César Pinheiro, Antônio Carlos Bigonha, Guinga, Fátima Guedes, Sandra Duailibi, entre outros.
Câmara das Artes
Show e gravação ao vivo com as cantoras Joyce e Myrlla Muniz
Data: 25/06, às 12h30 no auditório da TV Câmara (Câmara dos Deputados) e, às 20 horas, no Teatro SESC
Garagem (913 Sul); e
26/06, às 20 horas, no Teatro Paulo Autran (SESC Taguatinga Norte)
Os ingressos custam R$ 2 reais nos teatros do SESC e no auditório da TV Câmara a entrada é franca
Informações nos fones: 3215-8080/8081
18/05/2007
FÁTIMA GUEDES E LEONEL LATERZA NO CÂMARA DAS ARTES DESSA SEGUNDA-FEIRA
Os artistas Fátima Guedes e Leonel Laterza participam do projeto "Câmara das Artes" com show e gravação ao vivo, no Auditório da TV Câmara, nesta segunda-feira ((21)05/2007) às 12h30. O projeto é uma iniciativa do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados em parceria com o SESC-DF e TV Câmara. O show será reapresentado na mesma data, às 20 horas, no Teatro Garagem do SESC, na 913 sul. No dia 22, às 20 horas, mais um espetáculo no Teatro Paulo Autran (SESC-Taguatinga Norte). Os ingressos custarão apenas R$ 2,00 (dois reais) a inteira.
Fátima Guedes
Carioca típica, a cantora reflete o espírito do samba de raiz na linhagem de Ismael Silva, Ataulfo e Noel Rosa. Compositora desde os anos 70, conheceu a consagração com composições como Onze Fitas, Meninas da Cidade e Passional. Desde esse primeiro disco de 1980, não parou mais de compor e publicar. E assim suas canções se tornaram clássicos na sua própria voz ou na voz de Elis Regina, Nana Caymmi, Zizi Possi, Simone e Joana.
Neste show os brasiliense terão oportunidade de ouvir um resumo de sua obra com as melhores canções.
Leonel Laterza
Construiu sua carreira na trilha das casas noturnas e teatros de Brasília, onde vive há vários anos. Premiado em vários festivais de música da cidade também empresta sua voz para jingles publicitários de rádio e tv.
Mineiro de Uberaba, Laterza sobfreu influência dos grandes compositores e intérpretes da década de 70.
Com um trabalho maduro e consistente, o artista já dividiu o palco com Rosa Passos, Zé Luiz Mazziotti, Sueli Costa e Renato Motha.
Em 2000, fez sua primeira apresentação em teatro. "Tudo em Cima" foi um show emocionante, que desencadeou uma série de outras apresentações em casas de espetáculo: "Vivendo Elis" em 2002, "Fina Sintonia" e "Encontros" em 2003, "Contemporâneos" em 2004 e "Homenagem a Nelson Cavaquinho" (ao lado de Helena Pinheiro) em 2005.
Em junho de 2006, Laterza lançou o CD "Esmeraldas", um trabalho eclético, bem brasileiro que contou com participações especiais de Lula Galvão, Simone Guimarães e Zé Luiz Mazziotti.
Câmara das Artes
Show e gravação ao vivo com os artistas Fátima Guedes e Leonel Laterza
Data: 21 de maio DE 2007, às 12h30
Local: Auditório da TV Câmara
19/04/2007
Guinga, Galvão e Duailibi são as novas atrações do projeto Câmara das Artes do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados
O violonista Althier de Souza Lemos Escobar, o Guinga, acompanhado do também violonista Lula Galvão, e a cantora brasiliense Sandra Duailibi participam de gravação com show ao vivo no auditório da TV Câmara na próxima segunda-feira (23), às 12h30. O espetáculo que da continuidade ao projeto "Câmara das Artes" é uma iniciativa do Núcleo de Música do Espaço Cultural Zumbi dos Palmares em parceria com o SESC-DF e a TV Câmara. O show será reapresentado no mesmo dia 23, às 20 horas, no Teatro Garagem do SESC, na 913 sul. E no dia 24, no mesmo horário, mais um espetáculo no Teatro Paulo Autran (SESC-Taguatinga Norte). Os ingressos custarão apenas R$ 2,00 (dois reais) a inteira.
Carlos Althier de Souza Lemos Escobar, Guinga, nasceu em 10 de junho de 1950, no Rio de Janeiro. Aprendeu violão intuitivamente aos 13 anos de idade. Mais tarde faria cursos de música, inclusive 5 anos de violão clássico com o professor Jodacil Damasceno. Começou a compor aos 16 anos, classificando a sua primeira canção aos 17 anos no Festival Internacional da Canção.
Trabalhou profissionalmente, acompanhando artistas como Clara Nunes, Beth Carvalho, Alaíde Costa, Cartola, João Nogueira, entre outros.
Sempre compondo, teve várias de suas músicas gravadas por nomes importantes como Elis Regina, Michel Legrand, Sérgio Mendes, Leila Pinheiro, Chico Buarque, Clara Nunes, Ivan Lins e outros.
Suas composições são parcerias feitas com Paulo César Pinheiro, Aldir Blanc, Chico Buarque, Nei Lopes, Sérgio Natureza, Nelson Mota, Simone Guimarães, Francisco Bosco, Mauro Aguiar e Luis Felipe Gama.
Alcançou com a canção "Cheio de Dedos" as seguintes premiações: Prêmio Sharp 1996 - Melhor Disco Instrumental, Prêmio Sharp 1996 - Melhor Música Instrumental (Dá o pé o Loro) e Prêmio Sharp 1996 - Melhor Produção (Paulo Albuquerque). A música "Chá de panela" trouxe para Guinga o Prêmio Sharp 1996 de melhor música popular brasileira.
Sandra Duailibe nascida em São Luís do Maranhão, passou parte da vida em Belém (PA), de onde traz seu sotaque chiado. Atualmente divide seu tempo entre Brasília e Rio de Janeiro. Estudou piano clássico dos seis aos quinze anos. Dividiu o palco com artistas como Zé Luís Mazziotti, Antenor Bogea, Simone Guimarães, Rita Ribeiro, Fhernanda, Miele, entre outros.
Em 2005 lançou o seu primeiro CD Do princípio ao sem-fim. Para compor o CD, escolheu canções de veteranos e jovens autores. Em onze canções, fala-se do amor vivido, acontecido e feliz; em "Meiga Presença" - o amor eternizado e em "Epitáfio" - o amor à vida, por exemplo.
Sandra Duailibe tem como referências musicais, cantores renomados como Chico Buarque, Tom Jobim, Caymmi, Vinicius de Moraes, Gil, Dolores Duran, Noel Rosa, Suely Costa, Adoniran – entre outros clássicos.
Câmara das Artes abre programação de 2007
com dois dos mais expressivos nomes da MPB
Dori Caymmi e Paulo Cesar Pinheiro são um dos mais afinados e criativos músicos da MPB. E em mais um encontro em Brasília terão a companhia do pianista Antônio Carlos Bigonha. É deles Desenredo, um clássico da música popular na melhor tradição das modas de viola feito narrativa: O mundo todo marcado a ferro, fogo e desprezo /A vida é o fio do tempo a morte é o fim do novelo".
O espetáculo que abre o projeto Câmara das Artes é uma iniciativa do Espaço Cultural da Câmara dos Deputados em parceria com o SESC-DF e TV Câmara. Este encontro será dia 19, uma segunda-feira, às 12h30, no auditório da TV Câmara, com show e gravação ao vivo. Será reapresentado na mesma data, somente para convidados, às 20 horas, no Teatro Garagem do SESC, na 913 sul. E no dia 20, às 20 horas, mais um espetáculo no Teatro Paulo Autran (SESC-Taguatinga Norte). Os ingressos custarão apenas R$ 2,00 (dois reais) a inteira .
Dori Caymmi
Filho de Dorival Caymmi e Stella Maris e irmão de Nana e Danilo Caymmi, desde a infância estudou piano, violão e teoria musical. Seu primeiro trabalho como profissional foi acompanhar a irmã Nana ao piano. Suas principais influências foram a música do pai, João Gilberto, Tom Jobim e o jazz norte-americano de Nat King Cole, Sarah Vaughan e Ella Fitzgerald. Ainda jovem, começou a compor trilhas sonoras para programas de televisão e peças de teatro.
Nos anos 60 foi também produtor, arranjador e diretor musical. Sua atuação como compositor é destacada, e nos festivais dos anos 60 teve músicas defendidas por MPB-4 ("Cantigo"), Nana Caymmi ("Saveiros", com Nelson Motta) e Elis Regina ("O Cantador", com Nelson Motta). Nos anos 70 compôs trilhas para cinema e televisão, e na década de 80 dedicou-se mais ao mercado norte-americano, onde passou a trabalhar como arranjador e compositor, radicado em Los Angeles.
Sua maneira de tocar violão, com afinações pouco convencionais, e suas harmonias criativas o projetaram internacionalmente. Outros de seus sucessos foram "De Onde Vens" (com N. Motta), gravada por Elis e Nara Leão, e "Festa", gravada por Jair Rodrigues, Elis e Sergio Mendes.
Paulo César Pinheiro
Paulo César Pinheiro está associado ao que de melhor a Música Brasileira produziu nesta segunda metade do século XX. É, de longe, o letrista que mais parcerias assinou em mais de 1.500 músicas, atravessando três gerações de autores, de Pixinguinha a Lenine, passando por Radamés Gnattali, Tom Jobim, Carlos Lyra, Baden Powell, Sivuca, Edu Lobo, Francis Hime, Dori Caymmi, João Nogueira e Raphael Rabello.
Suas composições fizeram (e ainda fazem) sucesso em todo o país ao longo dos 39 anos de profissão nas vozes consagradas de intérpretes como Elizeth Cardoso, Clara Nunes, Elis Regina, Nélson Gonçalves, MPB-4, Paulinho da Viola, Nana Caymmi e Sarah Vaughn. Algumas delas: "Lapinha", "Refém da Solidão" e "Quaquaraquaquá" (com Baden); Matita Perê (com Tom Jobim), Ingênuo (Pixinguinha), "Viagem" (João de Aquino), "Vento Bravo" (Edu Lobo). Etc.
Aos 14 anos, escreveu os primorosos versos de "Viagem" (música de João de Aquino), que se tornaria sua estréia e primeiro de uma série de sucessos nacionais, além de uma das mais consagradas letras de toda a MPB
A comparação inevitável é com Vinícius de Moraes, que, em vida, o considerou seu herdeiro ("o filho que poderia ter e não tive, mas que é como se tivesse"), não apenas pelo volume e ecletismo de suas parcerias, como pela qualidade poética e impressionante musicalidade de seus versos.
Antonio Carlos Bigonha
Mineiro de Ubá, Minas Gerais, radicou-se em Brasília há 20 anos. Começou aos sete anos o estudo do piano erudito e, desde cedo, interessou-se pela arte da composição. Cresceu sob a influência da música sacra da Matriz de São Januário, de festividades tradicionais mineiras como a Congada e sob o mito e legado de seu conterrâneo mais ilustre, Ary Evangelista Barroso.
Concluiu o estudo técnico do piano junto à Academia Lorenzo Fernandes, no Rio de Janeiro. Obteve na Escola de Música de Brasília conhecimentos básicos de violino, flauta doce, canto coral e teoria musical. Estudou harmonia funcional com Nelson Faria e teoria de arranjo com Ian Guest.
Em 2004 lançou seu primeiro CD, "Azulejando", integralmente autoral, com a participação de artistas de renome como Toninho Horta, Marina Machado, Chico Amaral e Juarez Moreira e de grandes músicos da Capital Federal e de Belo Horizonte, em projeto coordenado pelo destacado compositor e produtor musical mineiro Flávio Henrique.
Atualmente prepara a produção de seu segundo CD, com arranjos e direção artística do renomado compositor e cantor carioca Dori Caymmi.